CinephileACannes

9h00 Ernest et Célestine de Stéphane Aubier, Vincent Patar et Benjamin Renner (Quinzaine des Réalisateurs, France, Belgique, Luxembourg)

Célestine est une petite souris que l'on destine à devenir dentiste mais qui veut devenir artiste peintre. Ernest est un gros ours qui veut être artiste de rue. Ils se lient d'amitié. Mais, dans l'ordre du monde, les ours sont en haut, les souris sont en bas et les deux ne sont pas autorisées à cohabiter. Les deux amis sont obligés de s'exiler. Ernst et Célestine est une fable sur le rejet de la différence, idéale pour les petits. Elle est inspirée de la BD éponyme. Un conte mignon et très bien dessiné.
Ma note = 15/20

11h00 La Playa de Juan Andrés Arango (Un Certain Regard, Colombie)
Candidat à la Caméra d'Or
Durée : 1h 30min
Avec Luis Carlos Guevara, Jamés Solís, Andrés Murillo


Tomás est un jeune afro-colombien qui vit à Bogota, une ville traditionnellement « blanche », où il est marginalisé. Tomás a deux frères, Charco et Jairon. Charco retrouve Bogota après un séjour par l'Amérique du Nord, et rêve de repartir, en emmenant Tomàs. Mais Tomás se sent responsable de Jairo, devenu enfant des rues, junkie et endetté, qui coure un grave danger. Expulsé du foyer maternel, Tomàs essaie de trouver son chemin. Il devient apprenti coiffeur. La Playa est un film sud-amèricain plaisant, qui complète avantageusement les nombreux autres à Cannes cette année. Un scénario pas ennuyeux, une intrigue qui ne sombre pas dans l'ultraviolence comme d'autres films sur Bogota, de belles prises de vue. En bref, une réussite que je recommande.
Ma note = 16/20


15H00 Courts métrages du Festival de Morelia (Semaine de la Critique)

Mari Pepa de Samuel Isamu Kishi Leopo (Mexique)
Durée : 18'
Quatre ados organisent un concert rock mais personne ne vient. Très équilibré et réussi. Ma note = 17/20

Ojos que no ven de Regina García Solórzano (Mexique)
Durée : 13 min 13
Dans un milieu pauvre, une jeune mère de trois enfants est forcée d'emmener sa progéniture sur son lieu de travail, faute de solutions plus appropriées. Le patron lui fait des reproches et se compense en nature. Un film fort. Dommage que certaines zones d'ombre restent inexpliquées. Ma note = 16/20

Réquiem para la eternidad de Alberto Resendiz Gómez (Mexique)
Durée : 11 min 49
Atteint d'un cancer des os, le narrateur croit son dernier jour proche, filme son environnement. Belles composition d'images et beau travail sur le son. Ma note = 14/20

Los Tachados / crossed out de Roberto Duarte (Mexique)
Durée : 27 min 33
A l'occasion du 90e anniversaire de sa grand-mère, Roberto Duarte retourne au Mexique voir sa famille. Il veut savoir qui sont cet oncle et cette tante systématiquement effacés sur les photos de famille. Une histoire de suicides portée à l'écran avec intelligence. Ma note = 15/20


16h30 Programmes Courts 1 de la Quinzaine des Réalisateurs

Avec Jeff, à moto de Marie-Eve Juste (Canada)
Durée : 15 min
Un rendez-vous galant, noir et blanc, tourne court... comme ce film. Ma note = 11/20

Rodri de Franco Lolli (France)
Durée : 23 min
Rodrigo, 47 ans, ne parvient pas à faire le deuil de sa relation avec son ex-femme. Il est au chômage depuis 8 ans. Il entame son premier jour dans un nouveau bureau. Pas exactement en ligne avec ses souhaits. Sa famille s'impatiente. Très justement interprété et mis en scène. Ma note = 16/20 (photo à droite)

Köningsberg de Philipp Mayrhofer (France)
Durée : 15 min
Un joueur de cor tibétain dans un bureau, un chat qui s'appelle Alain Delon, une télécommande qui ouvre deux voitures à la fois, une partie de chasse sans animal mort. Quelques trouvailles de mise en scène pour créer une atmosphère louphoque, mais décousue. Ma note = 15/20

Porcos Raivosos de Leonardo Sette et Isabel Penoni (Brésil)
Durée : 10 min
Mise en scène d'un mythe arborigène. Trop de lacunes dans la finition pour être compétitif. Ma note = 5/20

Os vivos tambem choram de Basil da Cunha (Suisse/Portugal)
Durée : 30 min
Pour s'échapper de son quotidien marqué par l'alcool, Zé projette de partir en Suède. Il prend le rôle du capitaine d'un navire-cargo.
Qualité variable, manque d'unité. Ma note = 9/20

11 h00 Mystery de Lou Ye (Un Certain regard, Chine)
Durée : 1h 30min
Avec Qin Hao, Hao Lei, Qi Xi


Jie est mariée avec Yongzhao dont elle a un enfant. Mais elle le surprend main dans la main avec une jeune fille, révélant une complicité qui laisse peu de doutes sur la nature de leur relation. Le corps de cette même jeune fille est retrouvé sur le bord d'une l'autoroute quelques temps plus tard. Une personne en charge de l'enquête doute qu'il s'agisse d'un simple accident. Mieux vaut être concentré pour profiter au maximum de cette histoire d'adultère(s). La première partie est plutôt bien emmenée. J'ai apprécié la révélation de l'intrigue par épisodes. Mais le dernier quart est trop explicatif et le charme se rompt, inutilement.
Ma note = 14/20

14h00 Student de Darezhan Omirbayev (Un Certain Regard, Kazakhstan)
Durée : 1h30min


Student raconte l'histoire d'un étudiant rêveur et sans le sou, au Kazakhstan. Ne voyant plus comment payer le loyer de son appartement, il prend la décision de dévaliser l'épicerie où il achète son pain. Au cours de l'opération, il commet l'irréparable, non sans sentiment de culpabilité. Sur de fond de critique des excès de l'individualisme à l'occidentale, le metteur en scène a pris le parti de la lenteur pour installer son message et choisi un acteur principal au jeu peu expansif. Je dois avouer n'avoir pas saisi toutes les métaphores. Peut-être parce que Student est une adaptation de «Crimes et Châtiments » et que je n'ai pas lu le roman de Dostoïevski. Mais ce film ne m'a pas donné envie de le lire. J'ai aimé le très bon travail sur la photographie, mais il ne suffit pas à sauver le film.
Ma note = 10/20

Polanski, a Film Memoir de Laurent Bouzereau (séance spéciale sélection officielle, GB)
Durée : 1h34
Avec Roman Polanski et Laurent Bouzereau

L'idée même de l'interview filmée d'un réalisateur laissait planer la perspective que l'ennui attendrait le spectateur après quelques minutes de projection. Eh bien non! Il faut dire que Roman Polanski a une vie chargée d'événements peu communs. Elle commence dès sa petite enfance dans le ghetto de Varsovie. M. Polanski rend compte comment sa famille et ses amis seront décimés, puis comment il sera tiré comme un lapin par un soldat allemand et comment il a appris à faire des sacs en papier (!). Son père survit à l'épreuve des camps mais se remarie et s'éloigne de son fils. Roman explique qu'adolescent, il relit la Chanson de Roland pour sortir de son illettrisme, hérité de la guerre. Il témoigne de l'incrédulité de son père quand il est convoqué pour son premier rôle d'acteur. Plus tard, il relate l'assassinat de sa femme, enceinte. Enfin, après ses débuts de réalisateur, il rappelle son plaider coupable pour une relation sexuelle avec une mineure aux Etats-Unis, le pardon de celle-ci, sa fuite, mais aussi les interventions de la juste américaine durant 33ans, jusqu'à l'arrestation de M. Polanski à Zürich, conclue sans extradition. Un des intérêts du film est de montrer par des extraits de films comment ces événements ont directement influencé les œuvres que Roman Polanski a réalisées.
Ma note = 13/20

14h00 Travailler Fatigue (Trabalhar Cansa) de Marco Dutra et Juliana Rojas (Un Certain Regard, Brésil, Candidat Caméra d'or)
Avec Helena Albergaria, Marat Descartes, Naloana Lima...
Durée : 01h30

Sur fond de crise économique au Brésil, une jeune femme entreprend de créer une superette. C'est précisément le moment où son mari apprend sa mise à pied par son employeur. Elle loue un local, embauche quelques employés et lance son affaire. Mais un certain nombre d'incidents rendent son travail plus compliqué qu'anticipé: des vols, qu'elle met sur le compte des employés (à tort ou à raison?), des fuites de liquide suspect, un chien qui fait le pied de grue devant chez elle, des cadavres dans les cloisons murales... Peut-être faut-il y voir une vision métaphorique du travail, comme le rhinocéros de Ionesco faisait allusion au nazisme. Mais le film est construit comme un pot pourri de séquences "de genre" (horreur, comédie de moeurs, burlesque, fantastique,... ). A ne pas choisir, les réalisateurs finissent par dérouter, voire ennuyer.
Ma note = 9/20


 
17h30 The Slut (Hanotenet) de Hagar Ben Asher (Semaine Critique, Israël, candidat Caméra d'Or)
Avec Hagar Ben Asher, Ishai Golan, Icho Avital
Durée : 1h27
 
Tamar, 35 ans, vit seule avec ses deux fillettes. C'est une femme qui donnent du plaisir aux hommes, à plusieurs hommes en échange de services comme la réparation de son vélo.  Un vétéraine tombe amoureux d'elle. La relation qui s'entame est forcément compliquée. Les rares scènes de sexe pourraient empêcher une diffusion de The Slut à tous les publics, d'autant que les acteurs ne sont pas semblant ! Pourtant, il serait injuste de juger le film à l'aune de ces scènes. La réalisatrice se garde de recourir à un ton excessivement moralisateur et reste dans l'empathie avec cette femme. Il en résulte un long-métrage traité sans pathos et avec beaucoup de sobriété... Peut-être trop, au point que le spectateur attend, en vain, l'événement qui va le réveiller.
Ma note = 11/20