CinephileACannes

Prix de la sélection officielle en compétition

Longs métrages

Palme d'Or
Anatomie d'une Chute de Justine Triet


Grand Prix
The Zone Of Interest de Jonathan Glazer

Prix de la Mise en Scène
Tran Anh Hung pour La passion de Dodin Bouffant

Prix du Jury
Kuolleet Lehdet / Les Feuilles Mortes de Aki Kaurismaki

Prix du Scénario
Sakamoto Yuji pour Kaibutsu / Monster de Kore-Eda Hirokazu

Prix d'Interprétation féminine
Merve Dizdar dans Kuru Otlar Ustune / Les Herbes Sèches de Nuri Bilge Ceylan

Prix d'Interprétation masculine
Koji Yakusho dans Perfect Days de Wim Wenders


Prix des Cinémas Art et Essai (AFCAE)
La Chimère d'Alice Rohrwacher

Mention spéciale AFCAE
Kuolleet Lehdet / Les Feuilles Mortes de Aki Kaurismaki


Prix de la Citoyenneté
Les Filles d'Olfa de Kaouther Ben Hania

Mention spéciale Prix de la Citoyenneté
Jeunesse de Wang Bing


Prix du Cinéma Positif
Les Filles d'Olfa de Kaouther Ben Hania


Prix CST de la Jeune Technicienne de Cinéma
Anne-Sophie Delseries, cheffe décoratrice du film Le Théorème de Marguerite de Anna Novion (sélection officielle hors compétition)

Prix CST de l'artiste-technicien
Johnnie Burn, Sound Designer et Chef monteur son du film The Zone Of Interest de Jonathan Glazer


Prix Cannes Soundrack de la meilleure musique originale,
Mica Levi pour la musique du film The Zone Of Interest de Jonathan Glazer



Courts métrages

Palme d'Or du court métrage
27 de Flóra Anna Buda

Mention spéciale
Fár réalisé par Gunnur Martinsdóttir Schlüter



Prix de la sélection Un Certain Regard

Prix Un Certain Regard
How To Have Sex de Molly Manning Walker

Prix du Jury - Un Certain Regard
Les Meutes de Kamal Lazraq

Prix de la Mise en Scène - Un Certain Regard
Asmae El Moudir pour Kadib Abyad / La Mère De Tous Les Mensonges

Prix de la Nouvelle Voix - Un Certain Regard, ex-æquo
Augure de Baloji

Prix d'ensemble - Un Certain Regard
Crowrã / La Fleur de Buriti de João Salaviza, Renée Nader Messora

Prix de la Liberté - Un Certain Regard
Goodbye Julia de Mohamed Kordofani



Prix de la Semaine de la Critique

Longs métrages

Grand Prix
Tiger stripes de Amanda Nell Eu

Prix French Touch du jury
Il Pleut dans la Maison / It's Raining in the House de Paloma Sermon-Daï

Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation
Jovan Ginić pour son rôle dans Lost Country de Vladimir Perišić

Prix SACD
Le Ravissement / The Rapture de Iris Kaltenbäck
 
Prix Fondation Gan à la Diffusion
Inshallah a boy / Inchallah un fils de Amjad Al Rasheed
 

Courts métrages

Prix Découverte Leitz Cine du court métrage
Boléro de Nan Laborde-Jourdàa

Prix Canal + du court métrage
Boléro de Nan Laborde-Jourdàa

 


Prix décernés aux films de la Quinzaine des Réalisateurs

Longs métrages

Prix SACD
Un Prince de Pierre Creton

Prix Label Europa Cinemas
Creatura d'Elena Martin Gimeno

 

Prix destinés aux films de toutes les sélections :

Caméra d'Or (attribuée à un premier film)
Bên Trong Vo Ken Vang / L'arbre Aux Papillons D'or de Thien An Pham




Prix du Jury œcuménique
Perfect days de Wim Wenders

Mention spéciale du Jury œcuménique
The Old Oak de Ken Loach



Prix François Chalais
Les Filles d'Olfa de Kaouther Ben Hania


Prix Fipresci de la critique internationale :

* parmi les films en compétition officielle
The Zone Of Interest de Jonathan Glazer

* parmi les films de la sélection Un Certain Regard
Los Colonos / Les Colons de Felipe Gálvez

* parmi les sections parallèles
Levante / Power Alley de Lillah Halla


Queer Palm du long métrage
Kaibutsu / Monster de Kore-Eda Hirokazu

Queer Palm du court métrage
Boléro de Nan Laborde-Jourdàa


Oeil d'Or, récomposant le meilleur documentaire, ex aequo

Les Filles d'Olfa de Kaouther Ben Hania
Kadib Abyad / La Mère De Tous Les Mensonges de Asmae El Moudir


Palm Dog
le chien Snoop dans Anatomie d'une Chute de Justine Triet

Grand Prix du Jury
le chien Bijou dans Kuolleet Lehdet / Les Feuilles Mortes de Aki Kaurismaki

Prix de l'incroyable performance :
le chien Sultan dans Vincent doit mourir de Stephan Castang

Palme Dog d'honneur
le chien sans nom connu dans The Old Oak de Ken Loach


 
Sélection de la CINEF


Premier prix :
Norwegian Offspring de Marlene Emilie Lyngstad

Deuxième prix
Hole de Hwang Hyein

Troisième prix :
Ayyur / Lune de Zineb Wakrim

Prix de la sélection officielle en compétition

Longs métrages

Palme d'Or
Triangle of Sadness / Sans Filtre de Ruben Östlund

Grand Prix, ex æquo
Close de Lukas Dhont
Des Etoiles à Midi / Stars at Noon de Claire Denis

Prix du 75e Festival de Cannes
Tori et Lokita de Luc et Jean-Pierre Dardenne

Prix de la Mise en Scène
Park Chan-Wook pour Decision to Leave

Prix du Scénario
Tarik Saleh pour Boy from Heaven / Walad min al janna

Prix du Jury, ex-æquo
Hi-Han / Eo de Jerzy Skolimowski
Les Huit Montagnes / Le Otto Montagne de Felix Van Groeningen et Charlotte Vandermeersch

Prix d'Interprétation féminine
Zahra Amir Ebrahimi dans Holy Spider / Les Nuits de Mashhad de Ali Abbasi

Prix d'Interprétation masculine
Song Kang-ho dans Les Bonnes Étoiles de Hirokazu Kore-eda


Prix des Cinémas Art et Essai (AFCAE)
Triangle of Sadness / Sans Filtre de Ruben Östlund
Mention spéciale AFCAE
Hi-Han / Eo de Jerzy Skolimowski

Prix de la Citoyenneté
Leila's Brothers de Saeed Roustaee

Prix du Cinéma Positif
Tori et Lokita de Jean-Pierre & Luc Dardenne


Prix CST de de la Jeune Technicienne de Cinéma
Marion Burger dans Un Petit Frère de Léonor Serraille

Prix CST de l'artiste-technicien
Andreas Franck, Bent Holm, Jacob Ilgner, Jonas Rudels dans Triangle of Sadness / Sans Filtre de Ruben Östlund

Prix Cannes Soundrack de la meilleure musique originale,
Pawel Mykietyn pour Hi-Han / Eo de Jerzy Skolimowski


Courts métrages

Palme d'Or du court métrage
Hai Bian Sheng Qi Yi Zuo Xuan Ya / The Water Murmurs de Jianying Chen

Mention spéciale
Lori de Abinash Bikram Shah



Prix de la sélection Un Certain Regard

Prix Un Certain Regard
Les Pires de Lise Akoka, Romane Gueret

Prix du Jury - Un Certain Regard
Joyland de Saim Sadiq

Prix de la Mise en Scène - Un Certain Regard
Metronom de Alexandru Belc

Prix de la Meilleure Performance - Un Certain Regard, ex-æquo
Vicky Krieps dans Corsage de Marie Kreutzer
Adam Bessa dans Harka de Lotfy Nathan

Prix du Meilleur Scénario - Un Certain Regard
Mediterranean Fever de Maha Haj

Prix Coup de Coeur du Jury - Un Certain Regard
Rodeo de Lola Quivoron



Prix de la Semaine de la Critique

Longs métrages

Grand Prix
La Jauría de Andrés Ramírez Pulido

Prix French Touch du jury
Aftersun de Charlotte Wells

Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation
Zelda Samson pour Dalva / Love according to Dalva de Emmanuelle Nicot


Prix SACD
Andrés Ramírez Pulido, auteur de La Jauría de Andrés Ramírez Pulido
 
Prix Fondation Gan à la Diffusion
Metsurin Tarina / The Woodcutter Story de Mikko Myllylahti
 

Courts métrages

Prix Découverte Leitz Cine du court métrage
Ice Merchants de João Gonzalez

Prix Canal + du court métrage
Στον Θρονο Του Ξερξη / Sur le Trône de Xerxès de Evi Kalogiropoulou
 


Prix décernés aux films de la Quinzaine des Réalisateurs

Longs métrages

Prix SACD
La Montagne de Thomas Salvador

Prix Label Europa Cinemas
Un Beau Matin de Mia Hensen Løve

 

Prix destinés aux films de toutes les sélections :

Caméra d'Or (attribué à un premier film)
War Pony de Riley Keough et Gina Gammell

Mention spéciale
Plan 75 de Hayakawa Chie


Prix du Jury œcuménique
Les Bonnes Étoiles de Hirokazu Kore-eda


Prix François Chalais
Boy from Heaven / Walad min al janna de Tarik Saleh


Prix Fipresci de la critique internationale :

* parmi les films en compétition
Leila's Brothers de Saeed Roustaee

* parmi les films de la sélection Un Certain Regard
Le Bleu du Caftan de Maryam Touzani

* parmi les sections parallèles
Dalva / Love according to Dalva de Emmanuelle Nicot


Queer Palm du long métrage
Joyland de Saim Sadiq

Queer Palm du court métrage
Regarde moi / Dang Wo Wang Xiang Ni De Shi Hou de Shuli Huang


Oeil d'Or, récomposant le meilleur documentaire
Tout ce que Nous Respirons / All That Breathes de Shaunak Sen

Prix Spécial du Jury
Mariupolis 2 de Mantas Kvedaravicius


Palm Dog
Brit dans War Pony de Riley Keough et Gina Gammell

Grand Prix du Jury, ex aequo
Marcel dans Marcel ! de Jasmine Trinca
Sheepdog dans Godland / Vanskabte Land / Volaða Land de Hlynur Pálmason


 
Sélection de la Cinéfondation

Premier Prix
Il Barbiere complottista de Valerio Ferrara
 
Deuxième Prix
Di Er de Li Jiahe
 
Troisième Prix, ex aequo
Glorious Revolution de Masha Novikova
Les Humains Sont Ccons Quand ils s'Empilent de Laurène Fernandez

J'avoue que je n'aurais pas parié cher que le Festival de Cannes puisse avoir lieu lorsque j'ai demandé mon accréditation, tant les contraintes sanitaires dues au COVID-19 ont évolué rapidement (et positivement). Je n'étais pas le seul, si j'en crois la baisse de fréquentation très visible, qui nous a grandement facilité l'entrée dans les salles. Au mois de mai 2019, les festivaliers badgés avaient envahi les rues par leur présence. En juillet 2021, les touristes plagistes sont les plus visibles.
 
D'ailleurs, les organisateurs étaient moins regardants sur les tenues autorisées dans les salles. On s'est quand même déguisés en pingouins pour monter les marches, comme il se doit. Cette année, les horaires de soirée étaient accessibles aux cinéphiles beaucoup plus facilement.
 

8h30 La Vie en Grand / Learn by Heart de Mathieu Vadepied (Semaine de la Critique, hors compétition, France)
Durée = 1:33
Avec Balamine Touré, Ali Bidanessy, Guillaume Gouix, Joséphine De Meaux, Léontina Fall, Adama Camara
Concourt pour la Caméra d'Or



Adama a 14 ans. Il vit avec sa mère en banlieue. Son grand frère a été envoyé au "bled", pour se reconstruire. Dissipé, Adama manque de se faire renvoyer du collège. Il traîne avec Mamadou, un plus collégien plus jeune que lui, dont il est le tuteur. Pour sortir des difficultés quotidiennes, ils cherchent à gagner de l'argent rapidement. Ensemble, ils vont s'impliquer dans des trafics qui les dépassent.

Quelques scènes sonnent très juste mais la qualité n'est pas constante. On peut prédire un succès d'estime (et peut-être d'audience) à ce film sympathique en première partie de soirée sur France Télévisions.

Ma note = 13/20


11h30 Efterskalv / Le lendemain / The Here After de Magnus von Horn (Quinzaine des Réalisateurs, Suède)
Durée = 1:42
Avec Ulrik Munther, Mats Blomgren, Loa Ek, Wieslaw Komasa, Alexander Nordgren



John est un adolescent de 15 ans plutôt timide. Libéré après deux ans passés en détention, il retourne chez son père avec l'intention de se reconstruire. Mais son crime est encore très présent dans la tête de ses camarades de lycée et des habitants de sa petite ville. Eux ne sont pas prêts à tourner la page.

The Here After aborde la question de la réinsertion et de l'acceptation de la sanction judiciaire par les proches des victimes. Sur ce sujet délicat et souvent passionnel, le scénario ne cède pas à la facilité et vaut par son approche nuancée. Le casting est à la hauteur de l'enjeu. L'interprète Ulrik Munther est parfaitement à sa place dans ce rôle.
Au bilan, un film pas très gai, mais très réussi.

Ma note = 16,5/20


14h00 The Grief of Others de Patrick Wang (Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion, Etats-Unis)
Durée = 1:43

Une famille meurtrie par la mise au monde d'un enfant mort-né accueille une jeune fille sous son toit. Elle aussi est enceinte. Elle leur fournit l'occasion soulager leur douleur et faire leur travail deuil.

The Grief of Others est film à petits moyens, mais est bonifié par une narration originale. Il séduira davantage les amoureux du cinéma que les spectateurs en quête d'une simple distraction. Les scènes mélodramatiques sont mises en scène sans emphase ni sensiblerie excessive, et c'est tant mieux.

Ma note = 12/20


16:00 Fatima de Philippe Faucon (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Durée = 1:19
Avec Soria Zeroual, Zita Hanrot, Kenza-Noah Aiche, Chawki Amari

Fatima est une ancienne ressortissante du Maghreb. Elle vit en France avec ses deux filles : Souad, 15 ans, lycéenne rebelle, et Nesrine, 18 ans, qui est en première année de médecine. Fatima fait des ménages pour assurer le meilleur avenir possible à ses filles. Elle souffre de mal parler le français, et du regard porté sur son métier par ses enfants. C'est donc en arabe qu'elle écrira les origines de son mal-être.

Fatima traite de la difficile synthèse des cultures dans la communauté nationale. Les scènes finales sont les plus chargées en émotion. Ce sont sans doute elles qui ont permis à Fatima d'être sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs.

Ma note = 13,5/20


18h30 Les Deux Amis de Louis Garrel (Semaine de la Critique, hors compétition, France)
Durée: 1h40
Avec Golshifteh Farahani, Vincent Macaigne, Louis Garrel
Concourt à la Caméra d'Or



Clément est obnubilé par la mystérieuse Mona. Il lui rend régulièrement visite sur son lieu de travail, un café à la gare du Nord, mais elle garde ses distances. Elle n'ose pas lui révéler qu'elle est en liberté conditionnelle et qu'à ce titre, elle doit rentrer dormir à la maison d'arrêt chaque soir. Appelé à l'aide, Abel, Le meilleur et seul ami de Clément, met au point une stratégie (maladroite) pour que Clément conquiert le cœur de Mona.

Les Deux Amis, c'est l'histoire d'une passion d'amour et d'amitié, un ménage à trois entre personnalités que tout devrait opposer. Du cinéma rafraîchissant!

Ma note = 15,5/20

Vingt-quatre séances dans les salles obscures, c'est le décompte provisoire en fin de cette journée de mardi, qui marque le milieu du Festival. Comme vous avez ou le lire sur ce site, quelques films se détachent du lot des longs-métrages déjà projetés mais il reste de la place pour de vrais coups de cœur dans la deuxième moitié !


Aujourd'hui, j'ai pris une photo de l'hôtel le plus emblématique de Cannes, le Carlton. Comme tous les autres, il a été relooké sur le thème du cinéma, ici Inside Out, le dernier film d'animation des studios Pixar, qui a fait la une de l'actualité de Cannes, et Mad Max: Fury Road.

11:00 Courts-métrages de la sélection officielle

The Administration of Glory de Ran Huang (Chine)
Durée: 0:15
Un scientifique spécialiste des questions paranormales perd la tête, suite à l'administration d'un traitement forcé sur un patient. Onirique et décousu. On s'y pert. La conclusion recadre le tout mais bien tardivement.
Ma note = 8/20

Ukhilavi Sivrtseebi / Invisible Spaces, de Dea Kulumbegashvili (Géorgie)
Durée: 0:10
Un religieux chrétien, sa compagne, leur fille. Il lui interdit de travailler. Pas clair. Bof!
Ma note = 11/20

Happo-En de Masahiko Sato, Takayoshi Ohara, Yutaro Seki, Masayuki Toyota, Kentaro Hirase (Japon)
Durée: 0:13
Préparation d'une photo de groupe à l'occasion d'un mariage japonais. Plans-séquences en série. Original. Surtout intéressant pour la famille concernée!
Ma note = 15/20

Leidi de Simón Mesa Soto (Colombie)
Durée: 0:15
En Colombie, une très jeune mère tente de renouer le contact avec le jeune père, moins responsabilisé qu'elle par la paternité.
Ma note = 13/20

Sonuncu / The Last One de Sergey Pikalov (Azerbaijan)
Durée: 0:15
Un réfrigérateur en panne, un vieil homme oublié, il est le dernier des combattants de la dernière guerre. Belles images. Mise en scène originale. Réussi!
Ma note = 16/20

A Kivegzes / The Execution de Petra Szõcs (Hongrie)
Durée: 0:14
En Roumanie, trois enfants s'amusent à reproduire le procès du couple Ceaușescu. Et alors?
Ma note = 12/20

Aïssa de Clément Trehin-Lalanne (France)
Durée: 0:08
Aïssa est conduite par la police de l'immigration à l'hôpital pour y subir des examens, qui détermineront si elle est majeure, donc expulsable, ou pas. L'idée est bonne mais la mise en scène est très conventionnelle. Bien fait. Sans plus.
Ma note = 12,5/20

Les Corps Etrangers de Laura Wandel (Belgique)
Durée: 0:15
Un photographe de guerre amputé suit des séances de rééducation. Bien fait. J'espérais une chute finale, qui n'est pas venue... Dommage.
Ma note = 15/20

Ja Vi Elsker / Yes we Love de Hallvar Witzø (Norvège)
Durée: 0:15
Quatre scènes se passent en Norvège (le jour de la fête nationale?). Le liant mériterait d'être mieux articulé... Divertissant quand même.
Ma note = 13,5/20


15h00 Sils Maria de Olivier Assayas (Compétition officielle, France)
Avec Chloë Grace Moretz, Kristen Stewart, Juliette Binoche
Durée: 2:03
Sortie en salles prévue le 20 août 2014

Maria Enders est une actrice à succès, dont ma carrière a décollé quand elle joué le role de Sigfrid, 20 ans plus tôt. Sigfrid est une jeune femme tout juste sortie de l'adolescence, engagée comme employée par Helena, femme d'âge mûr, troublée par son charme, qui se suicidera à cause d'elle. Alors que le metteur en scène de pièce, Wilhelm, met fin à ces jours, Maria se voit propose de jouer le rôle d'Helena, miroir de celui qui l'a rendu célèbre. Pour répéter le rôle, Maria se fait aider par son assistante. Peu à peu, une relation ambigüe se noue entre les deux femmes, comme un écho à la relation entre les deux protagonistes de la pièce qu'elles préparent.

Ce film aura plus de chances de plaire à un public de cinéphiles, mais est pourtant une œuvre superbe, d'une grande profondeur. "Une pièce est comme un objet. Tout dépend du point de vue que l'on prend pour l'analyser". Olivier Assayas interroge avec une grande finesse la frontière entre la personnalité de l'interprète et la personnalité du personnage interprété. Juliette Binoche est parfaite dans le rôle de Maria. Selon moi, Sils Maria a tous les attributs d'un film palmable.

Ma note = 17,5/20


19h00 Courts métrages 1 de la Quinzaine des Réalisateurs

Cambodia 2099, de Davy Chou
Durée: 0:21
Phnom Penh, Cambodge. Sur Diamond Island, joyau de modernité du pays, deux amis se racontent les rêves qu'ils ont faits la veille. Mise en scène conventionnelle.
Ma note = 10/20

Torn de Elmar Imanov, Engin Kundag
Durée: 0:22
Deux vies, deux mondes. Un homme et un enfant. D'un côté un gamin qui voudrait jouer avec les enfants dans la cour. De l'autre un homme qui rencontre une femme sur un toit. Le monde des adultes et le monde des enfants, liés mais également déchirés. En fait, deux courts métrages juxtaposés, qui se laissent facilement regarder.
Ma note = 12/20

Man on the Chair de Dahee Jeong
Durée: 0:07
Man on the chair (L'homme sur sa chaise) questionne l'existence alors que ce ne sont que des images animées "Ne suis-je pas une image dessinée par quelqu'un d'autre ? Fable animée très bizarre.
Ma note = 7/20


A caça revoluções / The Revolution Hunter de Margarida Rêgo
Durée: 0:11
Tout commence avec une photo prise en 1974 juste après la révolution portugaise à Lisbonne. Elle essaie d'entrer dans cette image comme si elle pouvait s'immerger dans une époque à laquelle elle n'appartient pas avant de comprendre ce que cela signifie de faire partie d'une révolution
Discours imagé par des photos/dessins. Pas vraiment du cinéma.
Ma note = 8/20

En Août / In August de Jenna Hasse
Durée: 0:09
Margaux, six ans, se réveille tôt en ce matin d'août. Elle s'approche de la fenêtre et voit son père ranger des objets et des cartons dans la voiture. Sa mère dort encore. Cette matinée d'été s'annonce particulière pour la petite fille qui s'apprête à vivre un moment important de sa vie. Touchante peinture des relations père/fille mais il manque le coup de génie qui réhausse le tout.
Ma note = 13/20

Sem Caração/ Heartless de Tião, Nara Normande
Durée: 0:25
Léo va passer les vacances chez son cousin dans un village de pêcheurs. Là-bas, il rencontre une fille surnommée 'Sans Coeur'.
Les émois adolescents sont très bien rendus à l'écran.
Ma note = 14,5/20

Thierry Frémaux disait cette après-midi que que le retour de la pluie célébrait l'arrivée de Ken Loach sur la Croisette. Il est vrai que le ciel s'est couvert et nous avons eu droit à une vrai douche. Courte mais très mouillante ! Mais les entrées en salle n'ont pas souffert du temps.

Sur les quatres fllms de la journée, deux films sortent du lot et marqueront sûrement le Festival 2014.

Le premier à 8h30, dans la sélection de la sélection de la Semaine de la Critique, est un film ukrainien The Tribe, tourné uniquement en langage des signes, et montré sans sous-titre. Une des premières scènes est un cours de géographie. L'enseignante y discute la position de l'Ukraine entre l'Europe et la fédération de Russie (pour autant que j'ai pu décoder son langage gestuel ;-) ). Je ne sais pas quand cette scène à été tournée, mais elle prend toute sa dimension à l'aune de l'actualité douloureuse de l'Ukraine.

Le second film est le premier bijou du festival, Next to Her. Terriblement touchant. Je ne peux pas imaginer qu'il ne soit pas distingué au palmarès des sessions parallèles.

9h00 Bande de Filles / Girlhood de Céline Sciamma (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Durée = 1:52
Avec Karidja Toure, Assa Sylla, Lindsay Karamoh, Marietou Toure



En banlieue parisienne, Marieme apprend qu'elle ne passera pas en seconde "normale". "Vénère", elle croise la route de trois jeunes filles rebelles, qui l'accueillent dans leur bande. Elle apprend un nouveau langage fait de larcins, racket, violence. Mais bientôt, le principe autoproclamé "je fais ce que je veux" se heurte au principe de réalité.
Bande de filles est un film bien rythmé, qui n'hésite à emprunter aux clips vidéos. Il aborde un sujet pas souvent traité, avec quelques vrais moments d'émotion communicative, mais la mise scène finit par hésiter autant que le personnage de Marieme. Un bon divertissement quand même.

Ma note = 14/20


11h45 Più Buio di Mezzanotte/ Darker Than Midnight de Sebastiano Riso (Semaine de la Critique,Italie)
Durée: 1:34
Avec David Capone, Vincenzo Amato, Lucia Sardo Laurier, Pippo Delbono, Micaela Ramazzotti
Concourt pour la Caméra d'Or

Davide a 14 ans. D'allure androgyne, il sait qu'il est différent. Son père, très autoritaire, n'accepte pas cette différence et le bat. Davide fuit le foyer familial et trouve refuge dans un parc de Catane, où campent des prostitués. Il est fasciné par leur liberté affichée. Mais Il est vite rattrapé par la réalité de la vie dans la rue.
Heureusement, l'interprétation du jeune Davide gagne en crédibilité au fur et à mesure de l'avancée du film. En résumé, un film gay mais pas très gai, et finalement pas inintéressant.

Ma note = 12/20


16:00 les Combattants/Love At First Fight de Thomas Cailley (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Durée: 1:40
avec Kevin Azaïs, Adèle Haenel
Concourt pour la Caméra d'Or

Arnaud est employé dans l'entreprise de construction familiale. Madeleine se prépare au combat en vue de s'engager dans le corps des parachutistes. C'est dans des circonstances pour le moins inhabituelles que leurs chemins se croisent. Arnaud se retrouve adversaire involontaire de Madelaine dans un combat d'autodéfense. Mais le destin les réunit à nouveau un seconde fois. La troisième fois ne sera, elle, pas fortuite.
On s'amusera de constater que le titre traduit en anglais est plus informatif que le titre en français.
Les combattants est un film très honnête, mais on s'étonne qu'il figure à Cannes.

Ma note = 11/20


19h00 Mister Turner, de Mike Leigh (Compétition officielle, UK)
Durée = 02:29
Avec Timothy Spall, Paul Jesson, Dorothy Atkinson

Mr Turner raconte les dernières années de l'existence du célèbre peintre britannique, J.M.W Turner (1775-1851), précurseur de l'impressionnisme. Bien qu'apprécié de son vivant, il est aussi l'objet de railleries de la part d'un certain public, et quelques confrères. On le voit fréquenter les maisons closes et multiplier les maîtresses. L'une d'elles, Mrs Booth, finira par trouver pleinement grâce à ses yeux et l'accompagnera jusqu'à son lit de mort.
Le générique prévient que certains événements ont été dramatisés. J'aurais préféré que Mike Leigh force le trait un peu plus. L'interprétation de Timothy Spall est remarquable (futur prix du meilleur acteur?) mais ne suffit pas à sublimer le film. Au bilan, j'ai eu du mal à me passionner pour cette section de vie, parsemée de quelques rebondissements qui remplissent péniblement 2:29.

Ma note = 13,5/20

La liste ci-dessous reprend les 42 séances de projections auxquelles j'ai assisté,
soit au total 28 longs métrages et 26 courts métrages.
Les longs métrages sont classées par ordre décroissant des notes que j'ai attribuées, afin que vous puissiez facilement faire la corrélation avec la liste de films primés.

Un clic sur le nom du film redirige automatiquement vers la page où j'ai mis mon appréciation.

La Vie d'Adèle de Abdellatif Kechiche
L'Image Manquante de Rithy Panh
The Congress de Ari Folman
Tore Tanzt de Katrin Gebbe
Salvo de Fabio Grassadonia et Antonio Piazza
Guillaume et les Garçons de Guillaume Gallienne
Tel Père, Tel Fils de Hirokazu Kore-Eda
Inside llewyn Davis, de Ethan Coen et Joel Coen
Les Manuscrits ne Brûlent pas de Mohammad Rasoulof
Le Démantèlement de Sébastien Pilote
The Lunch Box de Ritesh Batra
Omar de Hany Abu-Assad
Le Géant Egoïste de Clio Barnard
My Sweet Pepper Land de Hiner Saleem
Wakolda de Lucia Puenzo
Miele de Valeria Golino
La Jaula de Ojo de Diego Quemada-Diez
Sarah Préfère la Course de Chloé Robichaud
Tip Top de Serge Bozon
Muhammad Ali's Greatest Fight de Stephen Frears
For Those in Peril de Paul Wright
Norte, Hangganan Ng Kasaysayan de Lav Diaz
Ilo Ilo de Anthony Chen
Last Dance de David Pulbrook
La Danza de la Realidad de Alejandro Jodorowsky
Magic Magic de Sebastián Silva
L'Inconnu du Lac d'Alain Guiraudie
The Major de Youri Bykov
Après la Nuit de Basil Da Cunha
Los Dueños de Agustin Toscano, Ezequiel Radusky
Nos Héros Sont Morts ce Soir de David Perrault
Death March de Adolfo Alix Jr.
On the Job de Erik Matti
As I Lay Dying / Tandis Que J'Agonise de James Franco
Stop the Pounding Heart de roberto Minervini
L'été des Poissons Volants de Marcela Said
Otdat Konci / Corps et Biens / Bite the Dust de Taisia Igumentseva
A story of children and film de Mark Cousins


Courts-métrages de la sélection officielle
Courts-métrages de la Taipei Factory
Courts métrages de la Semaine de la Critique, partie 2
Courts-métrages de la Semaine de la Critique, partie 1

9h00 Camille redouble de Noémie Lvovsky (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Durée : 2h00
Avec Noémie Lvovsky, Samir Guesmi, Yolande Moreau, Michel Vuillermoz, Denis Podalydès



Camille, la quarantaine, est alcoolique et son mari et père de sa fille, la quitte pour une autre femme. Le soir du 31 décembre, Camille se trouve soudain renvoyée dans son passé. Elle a de nouveau seize ans, l'occasion de revivre son adolescence et ses premiers baisers avec Eric. Va-t-elle fuir et tenter de changer leur vie à tous deux ? La réalisatrice signe une comédie touchante, gentille et sans grandes prétentions, mais très applaudie. Elle devrait réaliser un bon parcours en salles et profiter d'un bon bouche à oreille... ou remplacer avantageusement Joséphine Ange Gardien quand le temps viendra.
Ma note = 14/20

11h30 The King of Pigs de Yoon Sang-ho (Un Certain Regard, Corée du Sud)
Durée : 1h37
Film concourant à la Caméra d'Or

Anciens camarades de classe, Kyung-min, homme d'affaires, et Jong-suk, écrivain, se retrouvent autour d'un repas. Ils se souviennent qu'au collège, un groupe d'écoliers cruels, les "dogs", les traitaient comme des "pigs", des souffre-douleurs soumis à des humiliations à répétition. Kim Chul, un de leurs camarades "pigs", ose un jour se rebeller et affronter les "dogs", devenant ainsi un héros aux yeux des autres "pigs". Quinze ans après, les traumatismes et les névroses hérités de cette période demeurent vivaces. Ce film, au scénario très élaboré, décortique avec brio l'organisation en bandes que l'on peut retouver dans certaines groupes d'enfants, en carence de repères moraux. A mes yeux, the King of Pigs est un des meilleurs films d'animation pour adultes jamais produits.
Ma note = 17/20

14h00 11.25 The Day he chose his own fate de Koji Wakamatsu (Un Certain Regard, Japon)
Durée : 2h00min
Avec Arata, Shinnosuke Mitsushima, Shinobu Terajima plus

Le film raconte les derniers jours de la vie de l'écrivain japonais Yukio Mishima qui tenta un coup d'état en prenant en otage un Général au Ministère de la Défense, avant de se suicider, en 1970. L'écrivain est le principal bailleur de fonds de la Société du Bouclier, une milice paramilitaire d'extrême droite qu'il dirige. Cette milice vise à restaurer la grandeur du Japon, bafouée les institutions héritées de la seconde guerre mondiale. Intercalée dans des images d'archives, la fiction est largement construite autours de dialogues entre les (longs) protagonistes.
Peut-être faut-il être de culture japonaise pour apprécier pleinement ce film de samouraïs?
Ma note = 13,5/20


16h30 Laurence Anyways de Xavier Dolan (Un Certain Regard, Canada)
Durée : 2h 41min
Avec Melvil Poupaud, Suzanne Clément, Nathalie Baye

Laurence Alia célèbre son 30e anniversaire au restaurant en compagnie de Fred, sa petite copine. Quand il lui révèle son projet le plus secret, le plus brûlant, celui de devenir une femme, leur monde bascule. Après une retraite légitime en famille pour réfléchir, Fred accepte d'accompagner Laurence tout au long de cette métamorphose. En janvier 1990, celui-ci se présente devant la classe où il enseigne la littérature habillé en femme. Laurence Anyways repose davantage sur une succession de scénettes que d'un scénario linéaire. Le propos sonne juste, la réalisation est très créative et pourtant très différente des précédents films de Xavier Dolan, comme J'ai tué ma mère. Melvil Poupaud incarne magistralement le personnage principal, le/la Laurence du titre. Il mériterait un prix d'interprétation. J'ai beaucoup aimé la bande originale du film et la façon dont Xavier Dolan intègre la musique dans son discours. L'ensemble ne forme pas un film facile d'accès, mais c'est très bon cinéma quand même.
Ma note = 17,5/20

Prix de la Compétition officielle

Palme d'Or
The Tree of Life, de Terrence Mlalick
 
Grand Prix Ex-aequo
Bir Zamanlar Anadolu'da de Nuri Bilge Ceylan
Le Gamin au Vélo, de Jean-Pierre et Luc Dardenne
 
Prix de la mise en scène
Nicolas Winding Refn pour Drive
 
Prix du scénario
Joseph Cedar pour Hearat Shulayim (Footnote) de Joseph CEDAR
 
Prix d'interprétation féminine
Kirsten Dunst dans Melancholia, de Lars Von Trier
 
Prix d'interprétation masculine
Jean du Jardin dans The Artist, de Michel Hazanavicius
 
Prix du Jury
Polisse de Maïwenn
 
Courts métrages
Palme d'Or du court métrage
Cross-country de Maryna Vroda
 
Prix du Jury - court métrage
Badpakje 46 (Maillot de Bain 46) de Wannes Destoop
 
Caméra d'Or
Las Acacias de Pablo Giorgelli
 
Prix de la commission supérieure technique:
Jose Luis Alcaine, pour la  lumière de La Peau que j'habite

Mention spéciale de la commission supérieure technique:
Joe Bini et  Paul Davies pour montage / son de We Need to Talk About  Kevin de Lynne Ramsay
 
Liste des Prix d'Un Certain Regard
Liste des Prix de la Quainzaine des Réalisateurs
Liste des Prix de la Semaine de la Critique 

Autres prix :

Prix FIPRESCI 2011 :
  Compétition officielle :
  Le Havre de Aki Kaurismaki

  Un Certain Regard :
  L'Exercice de l'Etat de Pierre Schoeller

  Autres sections parallèles :
  Take Shelter de Jeff Nichols

Prix oecuménique :
This Must Be The Place de Paolo Sorrentino
Mentions spéciales pour Le Havre d'Aki Kaurismäki et Et maintenant on va où? de Nadine Labaki

Prix de la jeunesse :
La Peau que j'habite, de Pedro Almodovar

Prix Regard Jeune :
Martha Marcy May Marlene de Sean Durkin
 
Queer Palm 2011 :
Skoonheid d'Oliver Hermanus

Palm Dog :
Uggy, le chien dans The Artist

09h00 Jeanne Captive de Philippe Ramos (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Avec Clémence Poesy, Thierry Frémont
Durée : 1h32
En 1430, Jeanne d'Arc, est prisonnière dans un château dans le Nord de la France. Après une tentative de suicide, elle s'emmure dans son silence. Elle fascine les gens qui la surveillent. Bientôt, elle est tranférée à Rouen par les Anglais pour être brûlée vive. Un film qui voudrait rendre le mythe plus humain mais qui manque son objectif. Très moyen.
Ma note = 8/20

11h00 Courts-Métrages de la Compétition Officielle

Badpakje 46 (Maillot de bain 46) de Wannes Destoop - durée : 15'
Chantal souffre de surpoids et de brimades de la part de son entourage sur son physique. Elle se réalise par la natation, mais doit trouver de l'argent pour changer de lunettes de bain. Un film plein de sensibilité.
Ma note = 16/20
Soy Tan Feliz de Vladimir Durán - durée : 14'
Bruno, un adolescent un peu enrobé, a une passion secrète pour un autre garçon. Il lui montre maladroitement ses sentiments. Sympa.
Ma note = 15/20
Bear de Nash Edgerton - durée : 11'
Un homme se déguise en ours pour surprendre sa femme le jour de son anniversaire. Drôle mais facile.
Ma note = 13/20
Cold de Lisa Marie Gamlem - durée : 11'
Un adolescent est amoureux d'une jeune fille qui ne l'aime pas "comme ça".
Ma note =. 12/20
 
 
Meat Head. (Tête de viande) de Sam Holst - durée : 11'
Un jeune homme est accepté dans un abattoir pour y travailler. L'environnement est hostile. Très bon rendu des conditions de travail, bien fait.
Ma note = 17/20
Ghost de Dahci Ma - durée : 10'
Evocation de la pédophilie à partir de plans fixes sonorisés. Bof...
Ma note = 11/20
Ce n'est rien (It is Nothing) de Nicolas Roy - durée : 14'
Un père découvre que sa petite fille a été victime d'abus sexuels. Le coupable est probablement le grand père. Le titre suggérait un certain contenu, mais ce n'est pas celui qu'on retient après la projection.
Ma note = 12/20
Patrenal Womb, de Megumi Tazaki - durée : 15'
Un adolescent qui appartient à une fraterie de 7 membres découvre qu'il a une demi-soeur. Mouais...
Ma note = 12/20
Cross-Country de Maryna Vroda - durée : 15'
Encore une histoire d'ados, mais qui manque d'homogénéité.
Ma note = 10/20

14h00 Elena d'Andrei Zviaguintsev (Un Certain Regard, Russie)
Avec Andrei Smirnov, Nadezhda Markina
Durée : 1h50


Elena et Vladimir sont mariés et chacun a un enfant d'un précédent mariage. Le fils d'Elena réclame sans cesse de l'argent à sa mère, mais son beau-père refuse de l'aider. C'est à sa propre fille que Vladimir décide de destiner toute sa fortune. Voyant qu'elle n'aura plus les moyens d'aider son fils, Elena profite d'un accident cardiaque de son mari pour reprendre les choses en main. Calculs machiavéliques et petits arrangements macabres sont au menu de ce film, qui ne porte pas les valeurs de l'optimisme. Ce n'est pas inintéressant, mais c'est terriblement lent, sans que la lenteur n'apporte une vraie valeur ajoutée à l'ensemble.
Ma note = 9/20

15h45 Après le Sud de Jean-Jacques Jauffret (Quinzaine des Réalisateurs, France, candidat à la Caméra d'Or)
Avec Adèle Haenel, Ulysse Grosjean, Sylvie Lachat
Durée : 1h30

Quatre parcours simultanés se croisent. Une dame obèse enteprend de se faire poser un ballon gastrique, mais a du mal à surmonter son appréhension. Sa fille Amélie, caissière à Auchan, découvre qu'elle est enceinte. Son ami Luigi vient de se brouiller avec son père et employeur. Un retraité subit une expérience humiliante dans le local de sécurité du magasin Auchan. Le résultat est une remarquable décomposition de la genèse d'un fait divers tragique, avec de très bons interprètes.
 
Pas de doute, un grand réalisateur français est né!
Ma note = 16/20